No te hará la vida más fácil si lo intentas antes.

El ensayo (titulado originalmente: The Rehearsal) fue como si estuviera en medio de una renovación de la casa que resultó no ser la casa que necesitaba renovación, sino el presentador; que la elección del papel pintado simboliza una psique rota; Tienes que derribar el muro de contención porque quieres sentir algo, y tienes que levantar la alfombra del suelo porque finalmente quieres enfrentarte a tus pensamientos reprimidos.

Conociendo a la persona del presentador, podría quedar claro de qué se trata: el primer creador, héroe y fuerza impulsora del ensayo es el canadiense Nathan Felder, cuya aparente falta de emoción, persistencia paranoica y, por decirlo suavemente, divisiva. El humor, durante años, ha perturbado un estado de ánimo similar en Nathan For You, que funciona en principio. Allí, aconsejó a los pequeños empresarios sobre qué tipo de ideas podrían usar para tener más éxito, y los propietarios tenían curiosidad por los consejos comerciales, pero fue como si hubieran recibido accidentalmente un bot con un error de programación. Luego resultó que el bot no era un error, solo estaba haciendo un programa de Comedy Central.

No vi Nathan For You, pero vi The Test, esta realidad de seis partes que probablemente superó los límites presupuestarios de HBO de manera tan dramática, e incluso días después de que terminó, no sé exactamente qué pensar. Brillante, conmovedor, exasperante, moralmente cuestionable, profundo, superficial, divertido, sombrío, descarado, resistente a la crítica. Mientras tanto, está manipulando lo que percibimos como realidad: ya sea un programa de televisión, una conversación, una sesión de fotos o incluso nuestros propios pensamientos.

Solo mire los primeros minutos de la serie: Felder visita a un maestro que prometió ayudarlo con su nuevo programa. La maestra les ha estado mintiendo a sus amigos sobre obtener un título durante años, y ahora ha decidido que quiere decir la verdad. Felder visita al hombre algo reacio pero bien intencionado en su departamento, conversan, y de repente el presentador aparece con el trasero en medio de la conversación. ¿Sabes por qué esta conversación va tan bien? Porque Fielder ya lo ha intentado muchas veces. ¿Los mecánicos de gas que dejaste entrar en tu apartamento? Inspeccionaron el área para que HBO pudiera construir una réplica de su apartamento. Dado que el chico solicitó el programa a través de un video, el actor puede estudiar su discurso, expresiones faciales y pensamientos, para que Felder pueda probar cómo le irá a ese pequeño conocido.

La idea de Felder es que un hombre también puede experimentar cómo confesar su mentira a su amigo. Sin embargo, esto requerirá una cantidad incalculable de trabajo de investigación, y es solo un ejemplo de la construcción de una réplica de un pub de Brooklyn que se eligió como ubicación en el estudio para que todos pudieran practicar allí. Pero hasta el último detalle: Felder, en comparación con él, muestra con entusiasmo que incluso un globo de aire medio vacío atrapado en un acondicionador de aire ha sido copiado.

La simulación estructurada y táctil en sí misma hace temblar tu mente, por lo que nunca estás seguro de si lo que estás viendo es real o no. La elección del género de la serie en sí también quiere crear la ilusión de la realidad, porque trabaja con las herramientas del docu-reality y los shows transformacionales, solo los personajes no tienen entrevistas con un jefe parlante, toda la narración sale de la cabeza de Fielder. . Pero debido a la percepción, el espectador inevitablemente cae en la trampa de tratar de averiguar qué es real y qué no, pero lo más probable es que nada.

El primer episodio piloto de la prueba es el más largo, pero está lejos de ser representativo. Porque Fielder también comienza a trabajar en otras audiciones, y una de ellas se está haciendo cargo lentamente de la serie. Una mujer de cuarenta años hace realidad su sueño de poder comprobar si es apta para criar hijos, y para ello han desarrollado un método especialmente complejo y preciso. Una mujer puede vivir durante semanas en la casa de sus sueños, una enorme casa de campo en Oregón, donde puede criar a un hijo. Eso sí, en condiciones controladas e intensas: el primer hijo será sustituido por otro representante infantil cada pocos días, y en un mes tendrá 18 años.

Es este intento, posiblemente una de las cosas más alucinantes que verás este año, que Felder comienza a perder el control de su propio programa. Es decir, «perder el control». Se cuestiona a sí mismo, sus motivos, confronta sus acciones, se vuelve incierto y de alguna manera trata de lidiar con la pregunta de si algo se puede planificar en esta vida, o si algo es permanente, siempre estará lejos de poder hacerlo. Prepárate para ello.

El juicio sería éticamente cuestionable porque están utilizando personas que no necesariamente saben en qué se están metiendo, o simplemente les dan la ilusión. El personaje principal de Mother Test es Angela, una mujer que cree en la aromaterapia y, sobre todo, en Cristo, que es exactamente lo contrario de Felder, pero que involuntariamente se convierte en objeto de burla en el espectáculo. Es el mismo, sí, pero su personaje sin duda podría haber destacado en el elenco. Está bien si el objetivo del programa es prenderle fuego, pero el objetivo del programa es que Nathan Fielder descubra lo que está absolutamente mal con la vida y la existencia. Es decir, «procesos».

La parte más emocionante de la prueba es lo que vemos ante nuestros ojos. Aparentemente, Fielder realmente puede alcanzar el presupuesto al construir colecciones, bares, restaurantes y hogares enormes y elaborados. Sentir que una escena inocua podría tomar varios días de preparación nunca es aburrido: Fielder puede quitarnos la alfombra debajo de nosotros en casi cualquier momento, y lleva un tiempo encontrar una base sólida. Mi favorito es cuando el compañero del personaje principal cambia repentinamente en una conversación, y resulta que ya no vemos la conversación original, pero nos preparamos para ella, pero no hay otra señal de esto que el personaje ha sido reemplazado. No puedes tener suficiente de los extraños garabatos de pesadilla de producción que escribe Felder para encontrar algunos momentos cliché. A veces lo encuentra cliché, a veces genial, pero no puedes atacarlo porque lo intentó.

La fricción entre el edificio falso y lleno de reglas y el real crea quizás momentos maravillosos, desde cambiar bebés cada tres horas hasta «Navidad» en Oregón hasta descubrir que una de las conversaciones telefónicas aparentemente espontáneas de Nathan fue planeada meticulosamente. a la risa nerviosa. No puedo evitar repetir lo emocionante que es que es imposible aburrirse de ver The Rehearsal, porque no sabemos cuándo todo se pondrá patas arriba.

No creo que lo que sucederá durante el juicio sea del todo cierto, real o simplemente una realidad. Pero hay algo repugnante en el hecho de que la serie tuerce la realidad de los demás de una manera que en realidad apoya una historia central, la introspección del héroe. El estilo de Felder es similar al de Sacha Baron Cohen: también quiere que alguien diga algo horrible porque no puede pelear frente a las cámaras, pero ahí Ali J o Borat nunca fueron autorreflexivos, si solo sirviera para la broma. Por otro lado, Nathan Fielder o «Nathan Fielder» quiere entender una verdad más profunda en su comportamiento, y cuando resulta que el juicio será sobre él mismo/el personaje que lleva su nombre, es difícil no ver todo como una tratar. Además, cuando quiere acercarse a algunos de los sentimientos humanos honestos, profundos y serios para la parte final, debido a los giros y vueltas de la serie hasta ese momento, podemos pensar en él como menos sincero.

La gran pregunta es si lo queremos. para el autoexamen Felder habló recientemente sobre ir a terapia y divorciarse hace dos años. – Demasiado manipulador. Impresionante como simulación de la realidad. Debido a los dos, se convirtió en una serie de televisión pegadiza e imperfecta.