Cult: Top 5 álbumes húngaros de 2021

5. Balaton analógico: Cuaresma

No somos muy buenos para terminar Zova Abba dijo a nuestro periódico en noviembre: Sobre cómo Analog Balaton (y su compañero músico Ákos Vörös) lograron atraer a tanta gente a teatros más grandes, incluidos el A38, Aquarium Club, Bánkitó o Campus Festival, pero para los fanáticos de su primer álbum tuvieron que esperar hasta ahora.

El dúo de música electrónica ha existido oficialmente durante cuatro años, y su álbum debut, Lent, es una huella de la decepción de finales de los años veinte y la historia de su crianza. «Honestamente, ese período fue un gran desliz. Nos echaron de la universidad, estuvimos podridos todo el día, lo que obviamente es malo para nuestra salud, pero algo bueno para nuestros creadores. Y es algo irrepetible, porque ese no es el caso hoy». “Ningún material será jamás personal”, dijo Zafsa sobre las circunstancias en las que se estableció el récord, y agregó que en los últimos años se han acumulado una cantidad de semisintéticos en sus computadoras, pero algunos de ellos han tenido que darse cuenta de que no es así. tan bueno como suficiente.

Pero lo que les pareció bueno, empezaron a actuar enérgicamente. Así nació la Cuaresma, que se ubicó entre los mejores récords húngaros del año. Comenzando con las canciones 0112, Bear’s Footprint, arriba, y el marchante de blues, easy-to-bounce, hybrid, light, acid creep, heal o slow-roll, el ominoso cocodrilo del álbum consiguió su aspecto final.

(Cap. F.)

4. Andras Lovasi: Grand Hotel Halmahera

En comparación con tener que esperar unos diez años después del primer álbum en solitario de Lovasi por segunda vez, ahora el tercero ha llegado muy rápido (dos años después). Como sabemos por el autor, el genio de 2001 Bandy se hizo desde la montaña porque tenía algunas canciones que no encajaban con Kispál y el show de tejones, Fireworks 2019 al mediodía porque cuidó tan bien a un bebé en ese momento. , y tocaba la guitarra mientras dormía, nació un disco por casualidad. Y el Grand Hotel Halmahera (¿y luego qué?) Nació del confinamiento provocado por Covid.

El tema del álbum conceptual es vacaciones, vacaciones, «entrenamiento para el cielo», cuando mostramos todos nuestros deseos para el gran viaje, incluso si no se juntan para nosotros, por ejemplo, porque no tenemos el dinero para o porque lo hemos puesto en cuarentena. Autor de Inmigración vs. Estaba ocupado con las vacaciones. «No olvidemos que la migración es solo una parte de un movimiento de población que se ha vuelto común y casi histérico con la globalización. Todos viajan por el planeta como locos, y esto amenaza o obliga a las culturas a cambiar de la misma manera que llamamos inquietantemente migración». Lovasi dijo en una entrevista sobre el nacimiento del artículo II. Aparece en el libro de texto (por cierto, el libro: Grand Hotel Halmahera no es un álbum tradicional, porque en realidad es un libro con un número de código para descargar) Orbán, Mészáros, Borkai y Bakondi – pero los señores antes mencionados también están de vacaciones – en su tiempo libre ¿no es cierto?

Entre las canciones despojadas (pero quizás no en la misma medida que en grabaciones en solitario anteriores), Lovasi dice que la inclusión de prosa no es necesariamente confusa al principio, pero podemos olvidarla más tarde. Las canciones a veces están emparejadas, otras veces húngaras, latinas, blues o rock. No necesariamente serán grandes éxitos por separado, pero juntos harán un viaje emocionante, pero al menos te llevarán. de bebe. Mientras tanto, mientras escuchábamos el disco, también nos topamos con Raisins as Heaven 2, que se basa en la melodía de Villa Negra (que no resulta ni una monja ni un lugar brillante), con el viejo Kispál, una adaptación especial de Jutka. (la cuña especial en la que András Kispál trabaja en solitario), o el trabajo de campo titulado Mezőségi, que cierra el álbum.

(BI)

3. Belga: carnaval

Es increíble que Bëlga siga siendo una banda del siglo pasado, desde que se formaron en 1998 y han sido un espejo curvo del mundo que nos rodea desde entonces. Casi un cuarto de siglo ha demostrado que la mejor manera de sobrevivir a esta locura es reírse de los estúpidos tsunamis que encontramos todos los días, ya sea en el mundo de BKV o, digamos, en una cultura paralizada por motivos políticos, o incluso en el post-retorno.

Una vez más, cantaron canciones de lujo, cantando una letanía de temas en canciones de diferentes estilos, desde el blues hasta el bad latin pop y el húngaro, desde el absurdo del complejo de departamentos hasta el sentido grotesco de la vida. como ellos dijeron, se concibió originalmente como un disco de música mundial, pero finalmente el material no se volvió étnico, sino un poco entretenido, el Día del Pueblo. «La intersección de las razas y el pueblo es el carnaval. Al menos aquí».

El carnaval incluye, por ejemplo, la obra de Mérvágó, que es considerada una figura cristiana según los creadores. «En él Dios creará el mundo en seis días, y en el séptimo día habrá descanso. Y nos aferramos a eso. Sin embargo, el perdón cristiano no es en número, porque aquí es cómo lidiar con él». Me gustaría ponértelo en la boca con una cortadora de césped.Va en la dirección t, pero todavía lo está. O Father Blues, que se ocupa de los problemas de la crianza de los hijos, en los que los padres que se adentran en el cerebro de sus hijos pueden identificarse. Pero hay una canción que grita sobre la inflación, o el obediente que corre desenfrenado en la corrupción. Entonces ni siquiera hablamos de All -People’s Trepni, que traen un nuevo nivel al mundo belga, Croppy y Dee: Nash y Kissing Erzi proporcionan una historia extraña en una jerga regional diferente.

La receta de Bëlga seguirá funcionando en 2021: una estupidez aún mayor es mejor contra la estupidez.

(BI)

2. Betyars bohemios: Gubancos

Hace diez años, se lanzó el álbum debut de la autoproclamada superestrella Miskolc. Desde entonces, no solo rompieron el eslogan «Gogol Bordello in Borsod», sino que tocaron en casi todos los continentes, desde los clubes más pequeños hasta los grandes festivales de todas partes (también estaban listos en el escenario principal de la isla) y lanzaron tres álbumes más. Se dijo hvg-hu También se han convertido en adultos, con todos sus aspectos buenos y malos. Su cuarto álbum gira en torno a los enredos involucrados, que incluyeron el período de depresión del delantero del Leventy Zeek, la enfermedad del coronavirus de órganos, la cuarentena y un retiro planificado al fin del mundo (Zala).

Por supuesto, no salió ningún disco deprimido de todo esto, al contrario, la canción de Gubancos, una canción amarga, trepidante y en ocasiones que invita a la reflexión, da los pasos de Makuka, al que se hace referencia como «el himno de Bursaud», un arco de la canción de los forajidos Filion. El álbum bohemio de Betyars es quizás el más maduro, y escucharlo en todas partes hace que cualquiera se sienta mejor. «Pudimos mezclar un estilo unificador de una variedad de estados de ánimo. Creo que este es el mejor y más unificador álbum en solitario. One Picture, One Moment: La banda está aquí en 2021», dijo Leventy Szucks.

En cierto modo, todo es como la canción I Want, que también obtuvo un excelente clip, donde el protagonista se destroza el cuerpo para poder aguantar un poco más, porque va a estar vivo y de fiesta. ¿Necesito más?

(BI)

1. Noémi Barkóczi: Era mi trabajo

Ya sabíamos de Noém Barkóczi que se elevó al nivel de uno de los compositores húngaros más emocionantes y talentosos, pero fue lanzado este año. Además de eso, lo hizo haciendo un trabajo real en la cultura pop clásica. El nuevo disco de Barkóczi es más ilusionante que antes, el material es una progresión artística, por así decirlo, ha aparecido, es decir, ha puesto sobre la mesa material que puede llegar a más gente que antes. No vemos exactamente la escala de ese salto, pero incluso después de unos meses, está claro que más personas están resonando con el mundo de Noémi Barkóczi. Por supuesto, no es difícil tener eco en este mundo. Aunque no es para nada ostentoso o ruidoso, muy comprensible y humano en matices y capas, está cerca y no quiere decir que es grande, pero aún asciende profundo.

Barkóczi sabe algo que no todos los creadores que escriben y cantan letras y música parten de las pequeñas notas de la vida, salta de un pequeño baterista de la vida real, pero mira al infinito y más allá, descomponiendo estas cosas aparentemente pequeñas en preguntas de la vida real. . Buscando la respuesta, como yo lo hago, Lydia Davis hace lo mismo en sus cuentos.

No importa cuán estratificada sea la idea de las historias de Barcuse, la música se volvió más diversa, con el compositor escribiendo sus canciones con una banda durante algún tiempo. Ha intentado esto antes, pero como dijo en el momento del estreno del álbum, nunca antes había encontrado un lugar en este paquete, pero ahora todo está en su lugar. Además, Barcusi finalmente ha encontrado su lugar como mujer en la música ligera («Hay una imagen mucho más natural de las mujeres en la música indie ahora. No tienes que ser una puta para tocar la guitarra eléctrica») y como una de los letristas del mundo («Si tuviera que describirlo así.» El hombre es una máquina sucia, lo describiré «). El resultado final es el mejor álbum húngaro del año. (Nuestra entrevista con Barcozy aquí.)

(NR)