Bailan que no hay libertad – Miklos Yanxue nació hace cien años

Disolución y correlación (1963)

¿Trata la película de hoy sobre los dilemas intelectuales y las sensibilidades sociales de la década de 1960? Además, sobre Miklos YanxuEs una película, cuya grandeza no suele ser discutida, pero todo historiador cinematográfico añade a su elogio que todavía no es una obra de autor «real», sino una obra sólida. AntonioLas primeras producciones del propio estilo de Jancsó, Asi es como vineEntonces un pobres solteros antes de.

y ella solución vinculantePorque todavía no es una historia abstracta y equivalente, sino una verdadera crisis existencial: un joven médico (Zoltan Latinovets) en el entorno intelectual de Pest y su separación de su padre, que vive en el pueblo, de las tradiciones rurales. Los propietarios de las fiestas en casas se comprenden y se preguntan entre sí sin hablar si es posible vivir con la orden unificada de Kádár, pero también hay algunos que tienen que lidiar con su propio trauma del Holocausto y la carga de sobrevivir. La película trata sobre miembros de la década de 1930 que inculcaron y legitimaron la dictadura blanda, cuando ya estaban considerando avanzar, considerando las posibilidades de libertad. Aunque la escena final de la película alude a este plan, el protagonista, Pius Ambrose, no se desvanece al final, tiene cosas que hacer en casa.

Silencio y llanto (1968)

Entre las películas de renombre internacional de Jancsó, pobres solterosestás dentro estrellas, soldadosTambién se menciona a menudo, de hecho, más a menudo que cualquier otra película húngara, pero esta vez recomendamos Silencio y llantoNS.

Las dos parábolas anteriores también tuvieron lugar en el sangriento escenario de la historia húngara, pero en la película del 68, el estilo de Jancsó construido sobre escenarios largos, coreografías intrincadas e historias típicas de estrategias hegemónicas contrarrestó los traumas sociales de los campesinos rurales no reconocidos. Pecados húngaros.

La historia anecdótica de la mujer que envenenó al dueño de la granja está atrapada por hombres hambrientos de poder que buscan a un soldado rojo fugitivo. Las mujeres del pueblo lo esconden, pero no es un seguro de vida. Los intereses y roles pueden cambiar a la velocidad del rayo, los oprimidos serán perseguidos, el único testimonio es el drama de la debilidad. «Todo el mundo vive convulsiones y todo el mundo convulsiona convulsiones. Las figuras de marionetas en un teatro de marionetas incomprensible» – escrito por sobre la película Giorgili Bakashi, lo que resalta tajantemente que Jancsó desarrolló su gran tema, La Historia Natural de la Represión, aquí como tragedia. En este momento de la presentación, el público pudo reconocer la experiencia de 1956, al menos por el director Hacia Giola Hernadi Tomó prestado el título de la película de su novela naturalmente prohibida, que surgió como represalia después de la revolución.

Viento brillante (1969)

a viento brillante También es una de las películas de Jancsó cuyas referencias a la historia política y cultural merecen ser explicadas en un libro aparte. Vale la pena, pero no es obligatorio. La primera película colorida de Jancsó se puede entender y sentir sin estar familiarizado con la historia y la importancia de la Asociación Nacional de Colegios Populares. Los hermosos jóvenes comunistas están tratando de convencer a los hermosos jóvenes sacerdotes estudiantes de que el futuro permanece. Sus argumentos son algo más amenazantes, por lo que la toma de control de la izquierda ya se ha producido mientras tanto.

¿Es posible hablar de la vigencia de la democracia sin democracia? pregunta Yanxu, quien, como izquierdista comprometido, nunca dudó en criticar a su comunidad política, que, por supuesto, en 1969 ya no era el mismo que el partido gobernante durante mucho tiempo.

a viento brillante Ochenta minutos de agitación, pero no pienses en monótonos discursos parlamentarios. Los protagonistas de la película intentan convencer a los demás de su verdadero yo cantando, bailando, mirando y moviéndose. Los principios se representan a través de los movimientos, la política se encarna, y no hay una formulación más hermosa de esto cuando un grupo de personas realmente cree en sus ideales. ¡Oh, esos tipos crédulos! ¡Esas camisas rojas! Solo miremos Andras BalintY Kate KovacsY Lagos Palazzovits en roles de liderazgo, Tamas Somlo En las imágenes, y mientras tanto, lloramos nuestra juventud y nuestro país.

Mi amor, Electra (1974)

a Laszlo Gyurko En la adaptación del drama de Jancsó ya no habla de individuos, sino de arquetipos y roles históricos. La leyenda de Electra es una de las historias básicas de la civilización europea sobre la traición, el poder, el honor y la masculinidad, y por ello, en todas sus nuevas versiones, es interesante lo que cuenta hoy. El drama de Gyurkó se estrenó en 1968, después de lo cual la obra fue difícil de ver más que condenar el vergonzoso 68 de Hungría.

Seis años después, Jancsó ya estaba interesado en la rueda dentada de la historia: siempre hay algo que dicen los fuertes, y si ayer dijeron lo contrario -por ejemplo, que Orestes murió y un minuto después que está vivo- nada. La verdad es instantánea y solo la injusticia es eterna.

a Marie Turiczek Interpretado por Elektra es parte de este sistema. Tiene el eterno papel crítico de ser la única persona que tiene derecho a recordarle al tirano que es un tirano, por lo que una vez que mantiene a Electra en el escenario, todavía tiene espacio para la resistencia en su país. Lo importante para la heroína es cómo salir de esta posición: “Si yo fuera un ser humano, quería ser fumeta”, dice. Es la danza del círculo de poder y oposición, esta obra paralizante que una vez más va más allá de las escenas del régimen de Kedar. Mientras tanto, el Janus Kennedy fotografiado querida electra Visualmente, es una de las obras más bellas de Jancsó, un delirio por el azul, el morado y el amarillo.

Lord Gave Me a Lantern in Plagas (1999)

Saltamos de gigante en un momento en el que la rueda de la historia y el estilo de Jancsó también han dado dos o tres vueltas. Mientras tanto, el director hizo una de las primeras golondrinas de cine posmoderno húngaro (Corazón del tirano o Boccaccio en Hungría), a para la temporada de monstruosCon un regreso a las historias contemporáneas – solución vinculante Filmó películas históricas solo en casa; luego predijo y comentó sobre el cambio de régimen (p. Ej. Dios camina de regreso sátira política). Miklos Janksu tenía setenta y cinco años a mediados de la década de 1990, y todos los que trabajaban en la industria del cine y en la vida cultural húngara tenían sus obras completas con gran respeto.

Él respondió que había preparado El Señor me dio una linterna en plagas Es totalmente extraño con dos personajes cómicos en el papel principal, sobre el hecho de que el país se ha dividido a nuestro alrededor, y eso solo podría valer la pena reír. La película es digna de mención no solo porque abrió la última era creativa del director, que incluye muchas obras, ni porque Kappa y Pepe (o Zoltan Musa Y Peter Shearer) proporcionó repertorio para la industria del entretenimiento húngara durante veinte años (Mucsi llevó el número del escenario del teatro del Cretácico a los anuncios de festivales del vino). Se trata de más que eso: Jancsó se dirigió nuevamente a los jóvenes, quienes pudieron citar de Linternadolor.

Una película que no tiene que verse toda a la vez, que consta de unos minutos de episodios divertidos. ¿Y si no fuera la película perfecta para la era de YouTube, seis años antes de que comenzara a compartir videos? ¿Podría Miklos Yanksu haber predicho que veríamos una película después de su muerte? Se ve muy.